Николаев К.А.

аспирант Государственного Научно-исследовательского Института Реставрации

Целью моего доклада являются предварительные наблюдения и определение общих принципов в исследовании православного церковного интерьера и его составляющих, как художественного комплекса, органично развивающегося ансамбля – действующего храма. Конкретный, определённый круг памятников даёт возможность проследить “живое” развитие и представить поэтапное изменение отдельных элементов или целых массивов во внутреннем убранстве храма.

Процесс стилистической эволюции, поновления, индивидуальные особенности приходского храма и др. факторы накладывались на первоначальную систему православного интерьера, формируя его художественные и функциональные свойства. Оставаясь под записями, порой переписанные заново или просто заменённые новоделами, целые иконописные комплексы, иконостасы и другие памятники религиозного искусства остаются неисследованными. Таким образом, нивелируется художественная и историческая ценность многих произведений, входящих или первоначально входивших в систему церковного интерьера.

Основной задачей исследования является изучение сегодняшней организации интерьера и его составляющих на доступном материале, в том виде, который дошёл до нашего времени. Практическое исследование, основанное на архивных материалах (церковные описи), позволяет представить и оценить художественные достоинства всех составляющих интерьера во взаимосвязи.

Церковный интерьер под влиянием эволюции стиля искусства, подверженный активному разрушению, несёт на себе различные культурные напластования. Закономерность немузейных собраний такова, что историко-художественная цельность экстерьера и интерьера с течением времени утрачивается. Многие действующие храмы с историей, имеющие ценные памятники иконописи, монументальной живописи и декоративно-прикладного искусства, долгое время не привлекали достойного внимания искусствоведов. Публикации по этой теме стали появляться с начала 1980-х годов, большая работа в этой области была проведена сотрудниками ГосНИИР (архив ГосНИИР).

Довольно поздний интерес широкого круга специалистов к немузейным собраниям такого рода отчасти объясняется недоступностью произведений в силу специфики их хранения, смешением разновременных и стилистически разнородных памятников. На сегодняшний момент от своего первоначального облика внутреннее убранство храмов сохранило лишь отдельные элементы, которые связаны с разновременными художественными наслоениями. Такая “эклектика” побуждает исследователей говорить об искажении художественно-исторического восприятия памятника. С позиции музейной эстетики это верно, но, учитывая функциональные особенности и критерии художественной преемственности, немузейное собрание является независимо развивающимся организмом.

В рамках своего доклада я считаю необходимым рассмотреть, на определённых примерах, наиболее типичные немузейные церковные собрания московских приходских храмов, которые демонстрируют основные направления их формирования. Тем более мы считаем этот выбор обоснованным потому, что до сих пор остаётся до конца неизученным целый художественно-культурный пласт русского религиозного искусства конца XVII-ХХ веков. Многие древние московские приходские храмы на сегодняшний день являются практически единственными сокровищницами, обладающие ценными памятниками русского религиозного искусства XVII-ХХ веков, которые большей частью не вошли в анналы истории искусства. Достоинством собраний подобных памятников является то, что сами по себе они отражают различные уровни художественной культуры, всю пестроту тех процессов в области церковного творчества, начиная от элитарного творчества и заканчивая массовым производством, которые не замирают вплоть до наших дней. Показательным является то, что конкретный интерьер православного храма даёт нам возможность проследить всё многообразие художественно-культурных процессов, проявившихся в отдельных произведениях, которые в тоже время составляют единую художественную среду культового пространства храма.

Актуальность проблемы возрастает в связи с вопросом о культурных аспектах поновления и стилистической имитации. Многие произведения, в частности, наиболее чтимые иконы, сохранились до нашего времени под записями, с разновременными поновительскими чинками. Выявление и атрибуция подобных памятников входит в работу по исследованию церковных собраний и является существенным вкладом в изучение художественно-исторического развития интерьеров православных приходских храмов Москвы.

Показательным примером интерьера, сохранившего свою основную линию развития, направленную на придворное религиозное искусство XVIII-XIX вв., с первоначальной ориентацией на барокко, является интерьер церкви Иоанна Воина на Якиманке.

Произведения из собрания церкви Иоанна Воина составляют целостное культовое пространство храма. Беглый анализ, отобранных нами памятников, позволяет представить достаточно равномерное развитие интерьера на протяжении XVIII-XIX веков. Главный иконостас и иконы в центральной части храма формируют ядро интерьера начала XVIII века, вокруг которого строится убранство, в основном, конца XVIII-XIX веков.

Несколько иную форму развития православного церковного интерьера можно проследить на примере другого действующего московского храма – Успение Богородицы в Вешняках. Интерьер этой церкви предстаёт перед нами, как художественный комплекс с большим количеством культурных напластований и достаточно широким диапазоном разновременных памятников с фрагментами стилистической имитации.

Собрание церкви Успения в Вешняках демонстрирует достаточно разнородные художественно-исторические направления в развитии единого храмового интерьера. В целом, можно выделить два культурно-временных слоя, определивших интерьерную среду церкви. XVII-XVIII века – активное развитие интерьерных форм: работы по устройству иконостасов, формирование убранства приделов. XIX-ХХ века – поновление отдельных фрагментов иконостасов, акцент на пополнение определённых частей интерьера (галереи приделов, притвор).

Немузейные собрания, представляющие интерьерные комплексы двух московских приходских храмов, дают достаточно общую, но в тоже время – целостную картину развития православных церковных интерьеров в XVII-XX веках. Православные интерьеры, различные по своей организации и концепции формирования, содержат множество примечательных – с художественной и исторической точки зрения – произведений. Исследование всех произведений, как единого комплекса убранства интерьера даёт большие возможности для атрибуции отдельных памятников и определения основных этапов развития окружающей их художественной среды бытования.

В основу принципов изучения немузейных собраний (действующих храмов) должно быть положено практическое исследование православного церковного интерьера в сегодняшнем его состоянии – с разновременными культурными наслоениями. Последние представляют собой ценный материал, отражающий главные процессы в религиозном искусстве России нового времени.